Zagorka Simić: spoznajte obraz za risbami

Zagorka Simić je oblikovalka in risarka, ki je v svojem življenju ustvarila nešteto podob, med drugim tudi grafike za naš katalog potovanj in za spletno stran. Potovanja so ji bila položena že v zibelko, saj je živela v Srbiji, Bosni in Hercegovini, na Nizozemskem in v Sloveniji. Rezultate njene ustvarjalnosti najdemo na celi paleti izdelkov, od risanih animacij do knjig, koledarjev, znamk in razglednic. Ob tem pa se je spletla tudi marsikatera zanimiva zgodba. Preberite si, kdo je obraz za risbami, ki tako unikatno predstavljajo naša potovanja.

Kako ste začeli s svojim ustvarjalnim delom in na katerih področjih ste delovali?

Končala sem Akademijo za uporabne umetnosti v Beogradu. Kmalu po diplomi sem sprejela službo v Ljubljani in se po nekaj menjavah zaposlila v Iskri marketing. Veliko podjetje in sodelavci s svetovljanskimi nazori so omogočali strokovno rast, spletla so se tudi prijateljstva. Moji izdelki so na oglaševalskih srečanjih večkrat prejeli tudi priznanje, podjetje pa me je za nagrado poslalo na kakšen izlet.
V tem času sem sodelovala tudi z izobraževalno redakcijo tedanje RTV Ljubljana, za katero sem delala kratke animirane predloge. To niso bile risanke za otroke, čeprav je šlo za isto klasično tehniko animiranja, ampak animirani prikazi določenih pojavov, na primer premikanja celin s tektonskimi ploščami. To je bilo naporno delo, tehnika je zahtevala veliko risb, kar je vzelo ogromno časa. Danes imamo računalnike in gre hitreje, prej si vsako sličico naredil ročno, to je bilo res zelo veliko risanja.
Po devetih letih dela v Iskri sem za dve leti odšla na Nizozemsko, kjer sem bila oblikovalka v dveh manjših birojih za dizajn. V Ljubljano sem se vrnila v letih osamosvajanja in nadaljevala kot svobodna umetnica. Sodelovala sem z različnimi podjetji iz različnih področij. Ko se je začelo delo iz ročnega seliti na računalnik, me to ni privlačilo in sem se obrnila k ilustraciji.

Ste svoja dela tudi razstavljali?

Imela sem več samostojnih in skupinskih razstav v Sloveniji in tujini. Naj naštejem najodmevnejše: Bienale industrijskega oblikovanja (BIO) Ljubljana, Bienale ilustracije v Bratislavi, Bienale akvarela v Ajdovščini, Bienale ilustracije v Ljubljani, Zlatno pero v Beogradu, …

Galerija ilustracij

Kako se je začelo vaše sodelovanje z agencijo Ars longa?

V tem času sem že sodelovala pri znamkah Pošte Slovenija. Ko sem bila na nekem izletu, je lastnik agencije Borut Uršič videl eno od njih in me vprašal, če bi risala za Ars longo. To se mi je zdela res prava naloga zame, saj zelo rada potujem. Na potovanjih sem nato vedno preverjala, ali sem se dobro odrezala pri risanju znamenitosti. Naše sodelovanje traja že kakih 25 let in še danes me vsake toliko časa pokličete za kakšno risbico.

Kako najdete navdih za motiv?

Pomembna mi je impresija, vtis, ko nekaj zagledam. Kot te tri palme iz Omana. Lani sem se na potovanju po tej deželi usedla na nek kamen, pogledala okoli sebe in si rekla: to bi bilo dobro. Ko sem prišla domov, je nastala risba. Všeč mi je tudi ustvarjanje v izobraževalne namene, tudi sama sem se ob svojem delu veliko naučila o rastlinah, sadju, etnologiji ali zgodovini, kar me je zelo veselilo.

Oblikovali ste celo vrsto znamk?

S Pošto Slovenije sem sodelovala vrsto let. Nedavno mi je Janko Štampfl, ki se ukvarja z zgodovino pošte, povedal, da sem avtorica ali soavtorica največ slovenskih znamk, naštel jih je kar 71. Med njimi je na primer znamka, posvečena jezuitu Hallersteinu, ki je bil rojen v Ljubljani in živel v Mengšu, deloval pa je na Kitajskem, kjer je dosegel tretjo mandarinsko stopnjo in delal na cesarskem observatoriju. Največ motivov pa je bilo rastlinskih. Za svoje prvo naročilo za pošto sem zmagala na natečaju za pet zdravilnih rastlin, risala sem tudi orhideje …
Zanimiva je tudi dopisnica, posvečena Francu Pircu (v ZDA znan kot Francis Pierz), ki je navduševal ljudi za sadjarstvo, da bi s tem revne kmete obvaroval lakote. Kasneje je odšel kot misijonar v ZDA, kjer je nadaljeval svoje delo. Po njem se imenuje tudi mesto v Minnesoti. Na dopisnici sem spredaj upodobila jabolko, na drugi strani pa njegov portret na tiskani znamki. Poleg tega sem oblikovala tudi filatelistične kuverte, moje so tudi vse risbe iz druge redne etnološke serije znamk.

Katere tehnike so vam najljubše?

V osnovi sem grafična oblikovalka, zame je najpomembnejša risba, lahko gre za tuš, pero, svinčnik ali akvarel. To so tehnike, ki me zanimajo. Zelo mi je blizu botanična risba, razne rožice so se tako znašle na znamkah, v knjigah, v časopisih, na razglednicah … Pri tem uporabljam akvarel in svinčnik, ker zahteva botanična risba izjemno natančnost.
Za moje sosede iz Kozjanskega parka v Podsredi sem narisala 48 starih sort jabolk. To zahteva preciznost in veliko potrpljenja. Agronom mi je vsakih nekaj dni prinesel jabolka, ki sem jih nato narisala – in jih tudi pojedla, poskusila sem čisto vse sorte in potem na svojem vrtu posadila tiste, ki so mi bile všeč. Zanimivo mi je bilo jabolko, ki je skoraj brez okusa: soseda mi je povedala, da je ta sorta prva dozorela in so jih ljudje spomladi jedli s kruhom, kar je bila velika osvežitev od zime. Prinašal mi jih je sproti, kot so jabolka dozorevala, od marca do oktobra, vsakokrat dve ali tri stare sorte. Risbe jabolk so tri leta zapored uporabili na koledarjih, kasneje pa so se znašle še na znamkah, skodelicah in na drugih izdelkih. Podobno sem skoraj celo leto risala za knjigo travniških rastlin, postopoma, ko so cvetele posamezne rastline.
Občasno pa naredim nekaj čisto svobodnega, da se osvobodim natančnosti in doslednosti, in ustvarim kak akvarel ali kaj podobnega, kot je na primer razglednica, ki sem jo nazadnje izdelala za svoj kraj.

Kako je prišlo do te razglednice?

Po upokojitvi sem se preselila v Bistrico ob Sotli v hišo svojega pradeda, kjer živim še danes. Praded je bil velik trgovec. Nedavno so pri nas pripravili razstavo starih razglednic našega kraja in izkazalo se je, da jih je ogromno, kar je čudež za tako majhen kraj. Med obema vojnama razglednic niso izdajale založbe, ampak trgovci, kot je bil moj praded. Ko je umrl, je trgovino prevzela moja prababica, ki je prav tako izdala nekaj razglednic. Ko se je ponudila priložnost ob omenjeni razstavi, sem si dejala, da bom še jaz sledila njunemu zgledu in izdala svojo razglednico. Da bi se povezala s pradedom, ki se je pisal Jug, sem narisala pogled iz okna v sobi, kjer sedim tudi zdaj, na cerkvico in svojo soseščino. Zato nosi razglednica naslov Pogled iz Jugove hiše.

Osaka Expo

Svetovna razstava ali Expo je največja mednarodna razstava, ki se praviloma izvaja vsakih pet let, navadno gosti med 100 in 200 držav ter sprejme več deset milijonov obiskovalcev. Vsebina razstave, ki se je začela oblikovati v sredini 19. stoletja, je danes osredotočena predvsem na raziskovanje in oblikovanje rešitev, ki bodo krojile bolj povezano in trajnostno prihodnost človeštva. Osaka Expo bo v letu 2025 poskušal ponoviti uspeh svetovne razstave na Japonskem iz leta 1970.

Evolucija svetovnih razstav

Prvo svetovno razstavo je kot znak moči britanskega imperija leta 1851 v Londonu organiziral princ Albert, mož kraljice Viktorije. V slavni Kristalni palači, ki je bila postavljena prav za to ogromno razstavo in je leta 1936 na žalost tudi zgorela, so narodi sveta razstavljali največje industrijske dosežke svojega časa. S to postavitvijo se je začela tradicija mednarodnega sodelovanja in razkrivanja najsodobnejših tehnoloških ter znanstvenih dosežkov na svetovni ravni.
Leta 1876 je bil v Filadelfiji denimo prvič razstavljen telefon, leta 1939 na razstavi v New Yorku pa televizija. Leta 1901 so v Buffalu prvič razstavili rentgensko napravo, ki so jo tri leta kasneje prilagodili tudi za uporabo na pacientih in je za vedno spremenila medicinsko stroko.
Kristalna palača, prva svetovna razstava
Kristalna palača, 1851

Nacionalni paviljoni

Skozi čas se je poleg vsebinskih premikov začela spreminjati tudi sama zasnova in organizacija svetovnih razstav. Posebej pomembni so v 20. stoletju postali nacionalni paviljoni, individualno oblikovane arhitekture, ki predstavljajo identiteto posameznega naroda in s tem prispevajo k raznolikosti svetovnih razstav. Kljub prestižu in simbolnemu kapitalu, ki ga paviljon prinese narodu, pa so visoki stroški gradnje pogosto razlog, da države razstavljajo v skupnih paviljonih, ki jih postavi gostiteljica.
Arhitekturni projekti, ki so nastali v sklopu svetovnih razstav, so danes najbolj prepoznavne znamenitosti mnogih mest. Na svetovni razstavi leta 1889 v Parizu je bil na primer postavljen Eifflov stolp, leta 1929 je bila v Sevilli zgrajena Plaza de España. Isto leto je bil v Barceloni postavljen nemški paviljon arhitektov Mies van der Rohe in Lily Reich, ki je s svojo preprosto obliko pustil velik vpliv na moderni arhitekturi. Atomium v Bruslju je nastal v sklopu svetovne razstave leta 1958, Unisphere v New Yorku pa v sklopu Expa 1964. Mnoge druge arhitekture, ki so bile zgrajene v kontekstu svetovnih razstav, danes uporabljajo za ambasade, muzeje in v druge namene, številne pa so ostale prepuščene toku narave in časa.
Eifflov stolp, Pariz
Plaza de España, Sevilla, Expo
Plaza de España, Sevilla
Unisphere, New York

Osaka Expo – 2025

Prihodnje leto bo Expo 2025 potekal v Osaki na Japonskem, kjer so izvedli tudi izredno uspešno svetovno razstavo leta 1970. Tema tokratnega Expa je Oblikovanje družbe prihodnosti za naša življenja (Designing Future Society for Our Lives). Vse od Expa leta 2000 v Hannovru se poskušajo svetovne razstave osredotočiti na globalne težave ter na njihove možne rešitve in v tem ni prihajajoči Expo nobena izjema.
Osaka je tretje največje mesto na Japonskem in je prestolnica regije Kansai. Zaradi svoje vrhunske kulinarike je znana kot kuhinja Japonske, poleg tega pa je tudi eno izmed večjih finančnih, tehnoloških in univerzitetnih mest v državi. Osaka je smiselna izbira za prihajajočo svetovno razstavo predvsem zaradi bogatih izkušenj z organizacijo mednarodnih dogodkov in napredne infrastrukture, ki bo obiskovalcem omogočala odlične povezave tako znotraj kot tudi zunaj mesta.
Expo 2025 bo potekal na umetno postavljenem otoku z imenom Yumeshima, ki obsega skoraj 1000 hektarov. Posebej za razstavo bo oblikovan tudi približno 2 km obsegajoč lesen obroč, ki bo zajemal večino paviljonov in bo obiskovalcem omogočal boljši pregled nad celotnim dogajanjem Expa. Dogodek bo z raznoliko arhitekturo poudarjal okoljsko ozaveščen razvoj naše skupne prihodnosti.
Stolp sonca, Tarō Okamoto, Osaka expo 1970
Tarō Okamoto, Stolp sonca, Expo 1970

Slovenski paviljon

V sklopu razstave bo svoj paviljon oblikovala tudi Slovenija. Z abstraktno simboliko naj bi arhitektura izpostavila našo državo kot zeleno srce Evrope, ki poskuša preko najema nosilne konstrukcije arhitekture in uporabe slovenskega lesa tudi zmanjšati ogljični odtis izgradnje. Načrti in koncepti našega paviljona so dostopni na povezavi tukaj.
Vprašanja podnebnega segrevanja, starajočega se prebivalstva in globalne neenakosti so izzivi, s katerimi se soočamo že danes in bodo neposredno vplivali na naš planet. Osaka Expo 2025 želi ustvariti platformo, kjer se lahko države, organizacije in posamezniki povežejo v iskanju trajnostnih in inovativnih rešitev, ki bodo oblikovale boljšo prihodnost. Če mu bo to uspelo, pa se z obiskom prepričajte sami.

Humboldtov tok

Na današnji dan leta 1769 se je v Prusiji rodil Alexander von Humboldt, svetovno znani raziskovalec in naturalist. Bil je mlajši brat pruskega diplomata, lingvista in filozofa Wilhelma von Humboldta. Zaradi vsesplošnih doprinosov k znanju človeštva njuno ime danes nosi tudi osrednja univerza v Berlinu.
Alexander von Humboldt je v poznem 18. stoletju napisal številne knjige s podrobnimi biološkimi raziskavami in teorijami, kar mu je prineslo spoštovanje in prepoznavnost v evropskih znanstvenih krogih. Zaradi njegove holistične perspektive sveta in raziskovanja človekovega vpliva na okolje ga danes številni označujejo za očeta ekologije.
V času svojega delovanja je sodeloval in se srečeval s številnimi intelektualci, kot sta bila na primer pisatelj Wolfgang von Goethe in pesnik in filozof Friedrich Schiller, ob prelomu tisočletja pa je zaradi svojih raziskav odpotoval celo čez Atlantski ocean.
Tam je raziskoval obe Ameriki in med drugim prvi opravil temperaturne meritve Perujskega toka na zahodni strani Južne Amerike, ki je posledično po njem dobil tudi ime – Humboldtov tok.
Alexander von Humboldt, Humboldto tok

Humboldtov tok

Perujski oziroma Humboldtov tok se pretaka od južnega Čila do Peruja, kjer se ob Ekvatorju usmeri proti zahodnemu delu Tihega oceana. Gre za hladni tok, ki s seboj nosi vodo iz območja Antarktike. To je osnova za bogat ekosistem, ki ga ustvarja na zahodni obali Južne Amerike.
Dno oceanov je polno razpadajočih organizmov, ki predstavljajo bogat vir hranljivih snovi za morsko življenje. Hladni tok, ki se pretaka po dnu oceana, hranilne snovi v procesu izmenjavanja hladne in tople vode ob obali prinese na površje. To je pri Humboldtovem toku mogoče zaradi pasatov, ki potekajo ob ekvatorju in pihajo jugozahodno. Vetrovi premikajo zgornjo površino tople vode proti zahodnemu Pacifiku in omogočajo, da hladna voda ob obali Čila in Peruja pride na površje ter s tem ustvarja območje polno hranljivih snovi.
Humboldtov tok, zemljevid
Take vrste okolje je optimalno za razvoj fitoplanktona. To so rastlinski organizmi, ki poleg svetlobe potrebujejo velike količine hranljivih snovi za rast in proces fotosinteze. Fitoplankton je bistven za ohranjanje naše atmosfere, saj ustvarja kar polovico vsega kisika v zraku, ki ga dihamo.
Poleg tega je fitoplankton tudi osnovni člen v morski prehranjevalni verigi. Predstavlja glavni vir hrane za t. i. zooplankton, ki je glavna prehrana za številne ribe. Ravno zaradi vode bogate s fitoplanktonom je ta del Tihega oceana posledično izredno bogat tudi z drugimi živalskimi vrstami. Humboldtov tok tako s svojim delovanjem ustvarja izredno kompleksen in raznolik ekosistem.
Zaradi tega je to morsko področje že od nekdaj izredno pomembno tudi za človeka. Raznolika paleta morskega življenja je seveda zanimiva za opazovanje in raziskovanje, vendar pa je območje perujskega toka v modernem kontekstu še pomembnejše kot eno izmed največjih ribolovnih območij na svetu, na katerem letno ujamejo med 18 in 20 % svetovnega ribjega ulova. Zato kakršne koli spremembe, ki vplivajo na tok in na njegovo zmožnost oblikovanja tako bogatega ekosistema, lahko prinesejo izredno hude globalne posledice ne le na biološki, ampak tudi na ekonomski ravni.

Vremenski vpliv

Humboldtov tok ima močan vpliv tudi izven morskega območja. Vreme v zahodnih obalnih mestih Južne Amerike je kljub njihovi lokaciji v subtropskem in tropskem pasu precej neobičajno. Podnebje ni izredno vroče in polno padavin, ampak je zaradi prisotnosti hladnega toka hladnejše in posledično tudi bolj suho.
Hladna voda, ki prodira na površje ob obali, vzpostavlja nižjo temperaturo in višji pritisk, kar otežuje nabiranje vlage in tvorjenje oblakov. Manko oblakov na obali vpliva tudi na bližnje osrednje regije, ki se morajo zaradi posledično manjše količine padavin zanašati na vodo lokalnih rek. Kljub temu da te vremenske razmere niso idealne za razvoj močne agrikulture, je največji problem zahodnega dela Južne Amerike dejstvo, da podnebje ni konstantno.

Alexander von Humboldt

Leta 1769 je bil rojen v bogati plemiški družini in je bil že kot otrok deležen najboljše izobrazbe. Po končanem šolanju je najprej deloval kot rudarski inšpektor, nato pa je svoje življenje posvetil potovanju in geografskim, fizikalnim, biološkim, antropološkim in zgodovinskim raziskavam. Zadnjih petindvajset let svojega življenja je posvetil predvsem pisanju monumentalnega dela Kozmos, v katerem je razkril svojo vizijo strukture vesolja. Leta 1859 je umrl brez potomcev.

El Niño in La Niña

Eden izmed pojavov, ki najmočneje vpliva na klimo obravnavanega območja in na sam Humboldtov tok, se imenuje El Niño. Gre za meteorološki pojav, ki ga kljub številnim raziskavam še vedno ne razumemo popolnoma in ga pogosto težko natančno napovemo. Pojavlja se na vsakih dve do osem let in za seboj pušča hude posledice tako v naravi, kakor tudi v urbanih območjih.
Ime El Niño prihaja iz španščine in pomeni “deček” ali “malček”. Poimenovanje izvira iz Peruja, kjer so ribiči pojav povezali z Jezusovim rojstvom, saj so prav v času okoli božiča na obali pogosto opazili toplejšo vodo. Tako so ga začeli uporabljati za označevanje tega posebnega vremenskega pojava, ki vpliva na temperature morja v tropskem Pacifiku in ima pomemben vpliv na globalno vreme.
Do pojava El Niño pride, ko upade moč pasatov in se posledično dvigne temperatura gladine vode. Ker so vetrovi šibkejši, se po gladini oceana proti zahodu Pacifika premakne manj tople vode. Zaradi tega hladni tok iz morskega dna težje prinese na površje hranljive snovi, kar okrni rast in razvoj ekosistema. Manjša količina fitoplanktona pomeni manjše število drugih morskih vrst, kar vpliva tako na globalno ceno ribjih izdelkov, kakor na lokalne delavce, ki so pogosto zaposleni v ribji industriji.
Topla voda na površju morja povzroči dvig temperatur in s tem oblikuje tudi več oblakov, kar vodi do močnih padavin. Močno deževje se lahko premika čez celotno območje Južne Amerike in hudo poškoduje kmetijske pridelke ter tako še dodatno ohromi lokalno ekonomijo.
Otočje Ballestas
Pojavu El Niño sledi pojav La Niña, ki je sicer navadno šibkejši, a lahko traja dlje časa. Pri tem pojavu se moč pasatov obnovi in poveča nad običajno, kar povzroči, da se več tople vode premakne proti zahodnemu Pacifiku in hladni Humboldtov tok na površje ponovno prinese ogromno hranljivih snovi. Ker pa je zaradi močnejših vetrov na vzhodnem območju Pacifika več hladne vode, lahko v obmorskih državah pride do nižjih temperatur in bolj suhega podnebja, kar vpliva na lokalno kmetijsko produkcijo.
Kanjon Colca
Morski tokovi so ključni pri usmerjanju in uravnavanju podnebja našega planeta. Raziskovanje tega naravnega elementa vodi k boljšemu razumevanju svetovnega naravnega sistema in našega mesta v njem. Alexander von Humboldt, ki je prvi izmeril temperaturo Perujskega toka, je s tem postavil začetke empiričnega raziskovanja hladnega toka, ki danes ne oblikuje le življenja na zahodni obali Južne Amerike, ampak vpliva na globalno klimo in ekonomijo.
Če vas zanima edinstvena narava Južne Amerike, si oglejte predavanje o potovanju po Patagoniji, ki ga je pripravil naš vodnik Juan Kočar.

 Čudesa Južne Amerike lahko raziščete z nami

ZAGOTOVLJENO Peru 20.10.2026 / 14 dni
že od 3299 €
Južna Amerika 19.04.2026 / 16 dni
že od 4749 €
ZAGOTOVLJENO Čile 16.11.2026 / 13 dni
že od 4740 €

Majorelle jardin – zelena oaza Marakeša

Modni oblikovalec Yves Saint-Laurent je bil nekaj časa lastnik sijajnih vrtov Majorelle (v izvirniku Majorelle jardin) v maroškem mestu Marakeš. Vrtovi po površini dosegajo približno pol hektarja in sodijo med najlepše botanične vrtove na svetu. Polni eksotičnega rastlinja, vodnih motivov in raznolikih arhitekturnih elementov, med katerimi se nahaja še kompleks kavarne, knjižnice ter muzejev, obiskovalcu ponujajo izkustvo eksotične narave in lokalne zgodovine.

Majorelle in Saint-Laurent

Francoski orientalist Jacques Majorelle je leta 1923 začel urejati zemljišče, ki je bilo takrat na robu novega (francoskega) dela Marakeša. Leta 1930 so v vrtovih postavili vilo v kubističnem slogu, ki je postala rezidenca Majorella in njegove žene. Ko je njun zakon leta 1950 razpadel, je Majorelle zaradi visokih stroškov ohranjanja, pa tudi zaradi njihovega širjenja, vrtove po delih postopoma prodajal.
Z denarjem je istočasno sicer uspešno bogatil svojo zbirko, a je površino originalnega zemljišča postajala vse manjša. V letu 1962 je bil umetnik poškodovan v prometni nesreči, zaradi katere se je vrnil v Francijo in tam posledično tudi umrl. Novi lastniki so posest zanemarili in rastlinsko bogastvo je bilo prepuščeno propadu.
Zemljišče je nato skupaj s svojim poslovnim partnerjem Pierrom Bergejem leta 1980 kupil Yves Saint-Laurent, ki je vrtovom vrnil staro lepoto in slavo. Za oblikovalsko kariero modnega velikana je Marakeš postal eden izmed ključnih virov inspiracije pri njegovih projektih. Vsako leto je v severnoafriškem mestu dva tedna razvijal svoje ideje, ki jih je nato udejanjil v svojem ateljeju v Parizu. »Marakeš me je poučil o barvah« že v lastnih besedah dovolj nazorno lokalni vpliv reflektira francoski oblikovalec.
Majorelle jardin - oblikovano okno v Marakešu Maroko
Živahno in pisano kulturno ter družbeno okolje mesta je po eni strani vplivalo na same oblike oblek, vendar pa se največja sprememba pojavi v novo prisotnih barvnih tonih oblikovalčevih projektov, ki se je poprej veliko bolj naslanjal na temnejše odtenke in črno barvo. Vila in Majorelle jardin tako ostanejo za Yves Saint-Laurenta prostor pobega in razmisleka skozi celotno življenje, po njegovi smrti in raztrosu pepela leta 2008 pa tudi njegovo poslednje počivališče.
Živahno in pisano kulturno ter družbeno okolje mesta je po eni strani vplivalo na same oblike oblek, vendar pa se največja sprememba pojavi v novo prisotnih barvnih tonih oblikovalčevih projektov, ki se je poprej veliko bolj naslanjal na temnejše odtenke in črno barvo. Vila in Majorelle jardin tako ostanejo za Yves Saint-Laurenta prostor pobega in razmisleka skozi celotno življenje, po njegovi smrti in raztrosu pepela leta 2008 pa tudi njegovo poslednje počivališče.

Narava in umetnost

Po letu 1980 so bile čez čas originalnim vrtovom in vili dograjene številne zgradbe, ki danes obiskovalcu ponujajo tudi kulturno bogato izkušnjo. Posamezne zgradbe so urejene v majhne, a zelo privlačne muzeje, ki hranijo dela berberske umetnosti, nekaj Majorellovih slik in kose oblačil iz zasebne zbirke Yves Saint-Laurenta. Na posesti je bila ustanovljena tudi knjižnica, ki vključuje knjige o botaniki, islamski umetnosti in celo zapise v andaluzijski arabščini iz 12. stoletja.
Vrtovi so danes umetelno urejeni in presenečajo z izredno raznovrstnostjo rastlinja ter številnimi vodnimi motivi. Drevesa, grmovnice, cvetlice in kaktusi so urejeni v zaključene celote, ki neopazno prehajajo druga v drugo, ter s tem oblikujejo celovito botanično izkušnjo.
Eksotične azijske rastline, palme južnega Pacifika in kaktusi iz ameriškega jugozahoda so le nekatere izmed rastlin, ki še danes pričajo o zbirateljski strasti in vsesplošnem zanimanju Majorella, ki je bil v svojem času označen za enega izmed najpomembnejših zbirateljev rastlin.
Njegovo zanimanje za rastline verjetno izhaja že iz rane mladosti, saj je odraščal ob očetu, art nouveau-jevskem oblikovalcu pohištva, ki je za svoje stilne rešitve pogosto izhajal ravno iz vegetativnih naravnih podob.
Vodni element Majorelle jardin
Sprehod po vrtovih dodatno povezujejo in poudarjajo pogosto nekoliko prikriti vodni motivi. Številni bazeni in namakalni jarki so izvir vlage in hladu v vročih mesecih, hkrati pa toni padajoče in tekoče vode bogatijo rastlinje z mehkim zvočnim odtenkom. Poleg tega sta bila pri zasnovi vrtov in njihovi obnovi tako Majorelle kot Yves Saint-Laurent pozorna na močno afriško svetlobo, ki na vodnih površinah ustvarja nepozabne odseve. Gosto zelenje in obilica vode že od začetka privlačita tudi številne vrste ptic, med katerimi je kar 17 endemičnih severno afriških vrst našlo svoj dom v tamkajšnjih drevesnih krošnjah.
V vrtovih se poleg tega najdejo tudi elementi mavrske parkovne arhitekture. Obiskovalec pri njih lahko opazi oblikovalsko zmes art deco-ja in mavrskega sloga, kar deluje kot simbioza takratnega aktualnega evropskega stila in lokalne oblikovalske tradicije. Lokalne značilnosti pa lahko opazimo tudi drugje.
Prav posebno mesto pri ureditvi vrtov je Majorelle namreč namenil keramiki in sami vili, ki je obarvana v sijočo modrino. Ta specifičen izrazit odtenek modre barve se danes po njem tudi imenuje – bleu Majorelle, inspiracijo zanj pa je umetnik najverjetneje našel v berberski umetnosti. Rumeno barvo in odtenke terakote, ki krasijo številne vaze, v vrtove kasneje prinese Yves Saint-Laurent.
Majorelle jardin so najbolj priljubljena turistična znamenitost v mestu, ki se lahko pohvali z izjemno kulturno-zgodovinsko dediščino. Kljub zanimivim muzejem v novozgrajenem kompleksu pa se zdi, da je za obiskovalca prava nagrada unikatna botanična izkušnja prepredena z eksotičnimi rastlinami, intenzivnimi barvnimi odtenki in zvoki žuboreče vode ter ptičjega petja.

Dr. Šprajc: Od pisarne do terena

Vljudno vas vabimo na predavanje dr. Ivana Šprajca, ki bo potekalo 19. septembra v kongresni dvorani Hotela City v Mariboru, na katerem bo predstavil rezultate svojih dolgoletnih izkopavanj, predvsem pa nam približal potek arheološkega raziskovalnega dela “od pisarne do terena”. Iz prve roke vam bo približal celoten proces od odločitve, kje bodo izkopavali, do vsakodnevnih izzivov, ki jih prinaša delo v jukatanskem pragozdu.

O predavanju

Doslej smo opravili trinajst sezon arheoloških terenskih pregledov v osrednjem delu polotoka Jukatana v Mehiki. V predavanju bodo povzeta nekatera najpomembnejša odkritja, poseben poudarek pa bo tokrat na poteku raziskovalnega dela. Kako izberemo območje raziskav? Kaj je treba opraviti še preden se odpravimo na teren? Kako poteka terensko delo in na osnovi kakšnih podatkov najdemo arheološko zanimive lokalitete? Slikovito bodo predstavljene tudi raznovrstne težave in ovire, ki jih je treba premagati.

dr. Ivan Šprajc

Od pisarne do terena:
arheološka odkrivanja v deželi Majev

O predavatelju

Dr. Šprajc že vrsto let raziskuje majevska mesta na polotoku Jukatan v Mehiki. Je vodja Inštituta za antropološke in prostorske študije v Znanstvenoraziskovalnem centru SAZU v Ljubljani. Diplomiral je iz arheologije in etnologije na Univerzi v Ljubljani, doktoriral pa iz antropologije na Mehiški nacionalni avtonomni univerzi. V doktorski študiji z naslovom Quetzalcóatlova zvezda je raziskal pogled na planet Venero v mezoameriških kulturah, o svojem raziskovanju na Jukatanu pa je napisal knjigo z naslovom Izgubljena mesta: arheološka iskanja v deželi Majev.
Preberite več

Prijavni obrazec

    Prijavni obrazec

    Število mest je omejeno, pohitite s prijavo!

    * V skladu z novo uredbo o varovanju osebnih podatkov potrebujemo vaše soglasje za hrambo in obdelavo podatkov, ki jih potrebujemo za izvedbo naše storitve (rezervacija letalskih kart, ogledov, hotelske namestitve, pridobitev vizuma, sklenitev zavarovanj, …). Vašo prijavo lahko sprejmemo in obdelamo le v primeru, da s tem soglašate. To velja za vse potnike na prijavi. Več na: Politika varstva osebnih podatkov

    ** Vaše osebne podatke bomo uporabili izključno za namene pošiljanja naših obvestil in novic. Politika varstva osebnih podatkov

    Po potrditvi prijave boste prejeli elektronsko sporočilo s podatki za nakazilo. Prijava bo potrjena s plačilom. Število mest je omejeno.

    Jukatan pod površjem – cenotes

    Cenotes v Mehiki so del največjega podzemnega kompleksa podvodnih jam na svetu. Polotok Jukatan, ki se razteza med Mehiškim zalivom in Karibskim morjem, je svetovno znan po svoji geologiji in osupljivih naravnih čudesih, med katerimi izstopajo kraški rovi in cenotes.
    Jukatan Cenotes podzemna jama

    Mehiški kras

    Območje je sestavljeno pretežno iz apnenca, sedimentne kamnine, ki se je skozi zgodovino nabirala več milijonov let. V obdobju mezozoika (natančneje v obdobju krede), pred približno 100 milijoni let, je bil ta del sveta namreč prekrit s plitvim morjem, polnim organizmov, ki so s svojim okostjem skrbeli za kontinuirano nalaganje sedimentov. Ko se je morska voda skozi čas umaknila, je izpostavljena kamnina začela podlegati procesom kemičnega preperevanja in erozije, kar je vodilo do nastanka mnogih kraških pojavov.
    Ključni dejavnik pri nastanku kraških jam in cenotes na Jukatanu je deževnica. Ko deževnica pronica skozi zemljo, se meša z ogljikovim dioksidom razpadlih rastlin in tvori šibko ogljikovo kislino. Ta kislina raztaplja apnenec, kar skozi tisočletja oblikuje komplekse podzemnih kanalov, jam in vodnjakov.
    Krhanje in oblikovanje razpok v vrhnji plasti povzroči, da se stropi podzemnih jam na neki točki zrušijo in posledično odprejo izdolbeno podzemno strukturo. Tako odprte jame imenujemo cenotes. Gre za naravne bazene s pitno vodo, ki so navadno povezani z obsežnim podzemnim sistemom rek in rovov.
    Nastanek cenotes v Mehiki je deloma povezan tudi s padcem asteroida, ki je ustvaril Chicxulub krater na severu polotoka Jukatan pred približno 65 milijoni let. Padec asteroida je hkrati uničil preko 75% živalskih vrst tistega časa, med drugim verjetno tudi vse ne-leteče dinozavre, hkrati pa je na Jukatanu povzročil številne razpoke v apnencu, ki so se nato v kasnejših tisočletjih razširile v kompleks podzemnih rek in cenotes.

    Cenotes in Maji

    Beseda “cenote” izhaja iz majevske besede “dzonot”, ki v grobem pomeni “z vodo napolnjena votlina”. Za Maje so bili cenotes izredno pomembna mesta, kjer so med drugim izvajali verske obrede in daritve. Verjeli so, da cenotes predstavljajo prehode v podzemni svet oziroma Xibalbo, kjer prebivajo bogovi in duhovi.
    Eden izmed najbolj znanih bazenov je Cenote Sagrado (sveti Cenote) v Chichén Itzá, kjer so Maji poleg materialnih izvajali tudi človeške daritve. Kri ljudi je bila po njihovem prepričanju posebej pomembna, saj je predstavljala življenjsko silo in veljala za eno izmed najmočnejših daritev bogovom. Med arheološkim izkopavanjem so bili na tem mestu odkriti zlati predmeti, žad, keramika in človeške kosti, najverjetneje vsi darovi za majevskega boga Chaaca, ki je po prepričanju zagotavljal dež ter rodovitnost.
    Jukatan Cenotes Ik Kil blizu Chichen Itza
    Cenotes pa so bili za Maje hkrati ključni tudi iz popolnoma praktičnega razloga. Na območju Jukatana, še posebej v severnem predelu polotoka, je pitna voda dostopna le skozi naravno oblikovane odprtine. Ker so močvirja in manjša jezera na površju redka in pogosto napolnjena z nepitno vodo, so bili podzemni bazeni edina mesta, ki so lahko ljudem zagotavljali vodo za preživetje. Zaradi tega so se številna plemena naselila v okolici cenotes, o čemer pričajo arheološki ostanki naselbin v njihovi neposredni bližini.

    Znani cenotes

    V naravnem okolju se cenotes pojavljajo v različnih oblikah. Najpogosteje so v obliki sklede, kot vertikalna vdolbina ali kot ozek vhod v jamo. Posebno na vzhodnem delu polotoka so številni cenotes med seboj povezani s podzemnimi rovi in rekami, ki pa so zaradi postopnega razjedanja apnenca pogostokrat zasuti. Cenotes so lahko poleg tega tudi odprti ali zaprti. Odprti cenotes so tisti, katerih strop se je popolnoma zrušil, medtem ko imajo zaprti cenotes še vedno delno ohranjen strop, kar ustvarja osupljive svetlobne učinke, ko sončna svetloba prodira skozi odprtine.
    Jukatan Cenotes potapljanje v jamah
    S svojo zgodovinsko vrednostjo in naravno lepoto so cenotes dosegli svetovni sloves. Med najbolj znane sodijo:
    • Cenote Ik Kil, ki se nahaja v neposredni bližini arheološkega najdišča Chichen Itza, meri 60 metrov v širino in 40 metrov v globini. V času majev je bil sveto mesto, kjer so vodnemu bogu žrtvovali materialne in človeške daritve. Z bujno vegetacijo, ki jo obdaja, ustvarja mirno in spokojno atmosfero.
    • Dos ojos je, kakor pove že samo ime, sistem dveh povezanih cenotes, ki skupaj gradita vizualno podobo para oči. Tvorita kompleksen sistem podzemnih rovov in jam, ki so popularna lokacija za potapljanje in opazovanje podvodnega življenja ter jamskih čudes. V letu 2018 so odkrili, da se sistem Dos ojos povezuje s podzemnim sistemom Sac Actun, s katerim skupaj tvorita najdaljšo poplavljeno jamo, ki meri okrog 346 kilometrov.
    • V bližini mesta Tulum se nahaja Gran cenote, sistem številnih cenot, ki so med seboj povezani in dostopni z lesenimi mostovi. Zaradi dobre vidljivosti je šnorklanje na tej lokaciji izredno popularno. Izredno pestro podvodno življenje si je mogoče ogledati že v plitvih predelih sistema, izkušenim potapljačem pa je na voljo tudi spust v globino do 60 metrov.
    Jukatan Cenotes gladina

    Edinstvena narava in sodobni svet

    Cenotes imajo tudi danes še vedno velik pomen. Seveda izstopajo kot ključna najdišča za raziskovanje majevske kulture, vendar pa so vedno bolj pomembni tudi zaradi svoje monetarne vrednosti. Številni izmed cenotes imajo dnevno več kot 100 kopalcev, ki uživajo v spokojni atmosferi starodavnih votlin.
    Vendar pa povečan turizem, onesnaževanje nekoč svetih krajev in širjenje industrije na cenotes puščajo občuten vpliv. Poleg same škode, ki jo je skozi čas utrpela narava, je posebej zaskrbljujoče dejstvo, da so cenotes za lokalno prebivalstvo še vedno eden izmed ključnih virov pitne vode, ki postaja zaradi povečanega onesnaževanja vedno bolj ogrožen.
    Močno razpredena podzemna povezava rovov med številnimi cenotes problem onesnaževanja le potencira. Zaradi nenehnega pretakanja vode med njimi, je tako z odlaganjem smeti v enem bazenu vpliv prenesen na vse preostale povezane jame. Podzemna voda je zaradi tega bolj onesnažena, kot bi si morda najprej mislili, in mesta morajo posledično uporabljati večje količine klora, da bi vodo očistila.
    Na lokalni ravni se sicer dviga ozaveščanje o nevarnosti onesnaževanja in se letno izvajajo številne čistilne akcije, a se zdi, da so problematične predvsem večje živinorejske farme in industrijski objekti, ki z odpadki povzročajo veliko škodo tako lokalni flori, kakor tudi lokalnemu prebivalstvu. Kljub novodobnim problemom pa so cenotes na Jukatanu še vedno izredno zanimiv in unikaten primer kraškega pojava, ki ljudi navdušuje s svojo bogato zgodovino in spokojno mehiško naravo.

    V živo si oglejte Jukatan in cenotes

    Nova nagradna igra za predstavo Piaf! The Show

    Za vas smo pripravili novo nagradno igro, s katero ste lahko osvojili vstopnice za lep glasbeni večer francoskih šansonov ali zanimivo branje o odkrivanju majveskih mest. Vsi, ki so se do 30. avgusta prijavili na katero koli naše razpisno potovanje, so sodelovali v žrebanju za privlačne nagrade.
    Objavljamo imena nagrajencev:
    Dobitnik 1. nagrade: dve brezplačni vstopnici za muzikal Piaf! The Show v Cankarjevem domu je Gorjup B. iz Ljubljane.
    Dobitnika 2. in 3. nagrade: knjiga dr. Ivana Šprajca Izgubljena mesta z avtorjevim podpisom sta Stopar V. iz Nove Gorice in Garzarolli H. iz Ljubljane.

    O muzikalu Piaf! The Show

    V sodelovanju s Cankarjevim domom vas vabimo na glasbeni sprehod skozi življenje Edith Piaf, pevke šansonov, ki je za vedno zaznamovala francosko glasbo. Izvirna glasbena odrska zgodba, ki sledi življenju Edith Piaf skozi njene nepozabne pesmi, je razprodala najslavnejše dvorane, kot sta Carnegie Hall v New Yorku in Olympia v Parizu, zdaj pa prihaja v Cankarjev dom. Prava francoska klasika je doživela že več kot 1000 ponovitev v kar 50 državah sveta, od leta 2015 pa so zanjo prodali že več kot milijon vstopnic. Predstava se navdihuje pri z oskarjem nagrajenemu filmu La Vie en Rose in je svojo premiero doživela ob stoletnici rojstva »vrabčka z Montmartra«.

    O knjigi Izgubljena mesta

    Dva izžrebanca bosta prejela knjigo Izgubljena mesta. Arheološka iskanja v deželi Majev slovenskega arheologa Ivana Šprajca. Dr. Šprajc je eden vodilnih svetovnih strokovnjakov za arheologijo Majev in arheoastronoimjo Mezoamerike. Gre za drugo, razširjeno izdajo njegovih zanimivih prigod ob odkrivanju majevske zapuščine sredi mehiške džungle. Dr. Šprajc spremlja naše skupine na izbranih odhodih našega potovanja po Mehiki.

    Kako do nagrade?

    Pogoj za uvrstitev v žrebanje je bila prijava od 12. do 30. avgusta na katero koli naše razpisno potovanje. Ob prijavi so udeleženci v opombe vpisali kodo PIAF. Žrebanje nagrad je potekalo 2. septembra.

    Indijske začimbe – pustolovščina okusov, barv in vonjav

    Indija Koromandija ni le izmišljena pravljična dežela iz otroških knjig, kjer se cedita med in mleko. Eksotična in nekoč neskončno oddaljena Indija je bila navdih za to danes ponarodelo besedno frazo, ki označuje deželo obilja, bogastva in večnega poletja. Vse to najdemo v južni Indiji, predvsem v pokrajini Kerala, ki velja za zeliščni vrt Indije in je tudi ena največjih izvoznic začimb na svetu. Tu radodarna narava ponuja eksotične sadeže na vsakem koraku, riževa polja obrodijo večkrat na leto, bogastvo začimb in zelišč pa je temelj tako indijske kulinarike, kot tudi ajurvede – tradicionalne indijske medicine.
    Raznovrstne začimbe iz Indije na leseni deski.
    V Južni Indiji prevladuje hinduizem, ki temelji na načelu ahimse – sočutju in miroljubnosti do vseh živih bitij. Zato hindujci ne uživajo mesa in jajc, dovoljena pa je uporaba mleka in mlečnih izdelkov, ki imajo pomembno vlogo v indijski kuhinji. Mleko velja za “čisto”, saj izhaja iz svete živali – krave. Ob močno začinjenih jedeh, ki so značilne za južno Indijo, se priporoča pitje hladnega mleka ali jogurta, ki prijetno zmehča okuse in pogasi požar na brbončicah.

    Neskončne kombinacije začimb so temelj indijske kulinarike

    Indijske začimbe niso samo dodatek, ampak temelj, na katerem stoji celotna jed. Pogosto se uporabljajo tudi že pripravljene mešanice začimb za točno določene jedi kot npr. garam masala, kar v prevodu pomeni “vroča začimba”. Osnovna mešanica vsebuje koriander, kumin, kardamom, klinčke, poper, cimet in muškatni orešček, a ima vsaka pokrajina in celo vsak kuhar lahko svojo različico. V mešanici se lahko znajdejo tudi kurkuma, žafran, ingver, gorčična semena, janeževa zvezda, čili in še kaj bi se našlo.
    Če še niste slišali za garam masalo, pa gotovo poznate mešanico curry ali kari, ki se je že kar dobro udomačil na policah naših trgovin. Ta blažja mešanica izrazito rumene barve na osnovi kurkume, ki ji družbo delajo kumin, ingver, poper ali čili, včasih tudi semena koriandra in kardamom, je nastala šele s prihodom in kolonizacijo Angležev.
    Čeprav je curry prva stvar, ki nam pride na misel, ko se pogovarjamo o indijskih začimbah, je to pravzaprav pogruntavščina angleških kolonizatorjev. Angleži, nevajeni močnih, aromatičnih okusov indijskih jedi, so želeli iz Indije domov prinesti mešanico, ki bi popestrila precej medlo angleško kuhinjo. Tako je nastal curry, že pripravljena mešanica začimb z značilnim eksotičnim okusom, a dovolj nežna, da so jo vzljubile tudi občutljive evropske brbončice.

    Že pripravljene mešanice začimb

    Poleg zgoraj omenjene garam masale najdemo v indijskih kuhinjah tudi druge mešanice:

    Sambar podi: v prevodu “prašek za sambar” se uporablja za pripravo sambarja, priljubljene južnoindijske brezmesne obare iz leče in zelenjave. Sestavine običajno vključujejo praženo črno lečo, koriander, kumino, rdeči čili, črni poper, kurkumo in semena triplata.
    Biryani masala: mešanica začimb za pripravo biryanija, aromatične riževe jedi z mesom ali zelenjavo. Glavno noto mu dajejo koriandrova semena, kumin, kardamom, cimet, muškatni orešček, lovorov list in številne druge začimbe. Sestavine se lahko precej razlikujejo glede na pokrajino ali kuharja.
    Chettinad masala: ime nosi po južnoindijski pokrajini, kjer je ta mešanica začimb doma. Glavne sestavine te precej pikantne mešanice so koriander, kumin, črni poper, rdeči čili, semena triplata, cimet, klinčki in janeževa zvezda, uporablja pa se v različnih marinadah, omakah in riževih jedeh.

    Najpomembnejše indijske začimbe in zelišča:

    • Kurkuma (Curcuma longa): t. i. “zlato Indije” je v sorodu z ingverjem, a bolj blagega, toplega okusa, in je osnova za mešanico curry. V tradicionalni indijski medicini zaseda pomembno mesto čudežnega zdravila, zato jo radi dodajajo različnim jedem. Poleg nežnega orientalskega okusa jedem doda tudi značilno živo rumeno barvo.
    • Kari listi (Murraya koenigii): ne smemo jih zamenjati s prej omenjeno mešanico kari, s katero nimajo nobene povezave. Kari listi rastejo na drevesu, ki spada v družino citrusov in se uporabljajo sveži ali posušeni. Jedem dajo topel, nekoliko limonast priokus, doda pa se jih na začetku kuhanja, da razvijejo svojo polno aromo.
    • Gorčična semena (Brassica juncea): majhna, rjava ali črna semena se običajno popražijo na vročem olju na začetku kuhanja, da sprostijo svojo aromo.
    • Kokum (Garcinia indica): suho sadje iz družine mangostinov, ki se uporablja za kiselkast okus v juhah in enolončnicah.
    • Tamarind ali indijski datelj (Tamarindus indica): pasta, ki jo pripravijo iz zmletih strokov istoimenskega drevesa, je obvezna sestavina različnih omak, marinad, marmelad, sladic in napitkov. Zaradi svoje sladko-kisle arome je uporaben tako za slane kot sladke jedi.
    • Kardamom (Elettaria cardamomum): velja za kraljico začimb. Aromatična semena se uporabljajo tako v sladkih kot slanih jedeh, v prahu ali cela. Imajo značilno močno, rahlo pikantno in sladkobno aromo.
    • Kumin (Cuminum cyminum): ne smemo ga zamenjati z našo kumino, čeprav so si semena na videz podobna, a je okus precej različen. Kumin ima značilno sladkobno, zemeljsko aromo in rahlo oreščkast, pikanten okus. Je obvezna sestavina različnih mešanic, kot npr. garam masala, curry itd., včasih pa se je uporabljal tudi kot cenejše nadomestilo za poper.
    • Koriander (Coriandrum sativum): je ena najstarejših začimb, saj naj bi ga uporabljali že jamski ljudje. Zaradi svojih številnih zdravilnih lastnosti se je sprva uporabljal kot zdravilo, šele kasneje v kulinariki. Užitna je sicer cela rastlina, a se večinoma uporabljajo sveži listi in posušeni plodovi, ki se precej razlikujejo v aromah. V Indiji s svežimi listi koriandra okrašujejo pikantne jedi, jih potresejo po karijih in juhah ter jih dodajajo v pasto zelena masala. Zdrobljena semena najdemo v različnih suhih mešanicah.
    • Čili (Capsicum): tudi pri nas dobro poznana, vsestranska začimba doda značilno ostrino in toplino jedem. Čeprav izvira iz Mehike, so ga v Indiji hitro vzeli za svojega in se danes uporablja tako v posušeni, kot v sveži obliki. Obstaja veliko vrst, ki se razlikujejo glede na aromo in stopnjo pekočnosti.
    • Poper (Piper nigrum): omenjen je že v sanskrtskih besedilih ter je najbolj razširjena in vsestranska začimba na svetu. Ta kralj začimb izvira iz južne Indije, kjer pa je bil zaradi svoje visoke cene dolgo časa rezerviran samo za najbolj premožne.
      V kulinariki poznamo črni, beli in zeleni poper, ki pa vsi izvirajo iz iste rastline. Iz nezrelih zrn nastane črni poper, zeleni poper so nezrela zrna, ki z obdelavo v slanici ali kisu ohranijo zeleno barvo, beli poper pa povsem zrela olupljena zrna. V indijskih jedeh se uporablja predvsem črni poper v zrnu ali v prahu, saj je najbolj aromatičen. Preden je v paleto indijskih začimb skozi glavna vrata vstopil čili, je bil poper edina začimba, ki je jedem dajala značilno ostrino, zato ga najdemo v skoraj vseh tradicionalnih receptih.

    Indijske začimbe na naših vrtovih in krožnikih

    Večina naštetih rastlin uspeva v tropskem podnebju, zato so začimbe pri nas na voljo le v posušeni obliki. Na domačem vrtu ali balkonu pa lahko posadite koriander, ki ima podobne zahteve kot peteršilj, s katerim je tudi v sorodu. Ker njegova aroma najbolj pride do izraza pri uporabi svežih listov, boste tako lahko začinili marsikatero orientalsko jed. Jeseni pustite, da zacveti in tvori semena, ki jih posušite in nato uporabite.
    Če ste ljubitelj pikantnih jedi, vam svetujemo, da spomladi v lončke posadite različne vrste čilijev, saj niso zahtevni za vzgojo. Tako boste lahko z njimi eksperimentirali v kuhinji. Načeloma velja, da manjši kot so plodovi, bolj so pekoči. Najbolj pekoč del rastline so semena, ki pa jih lahko tudi zavržete in tako omilite intenzivnost okusa.
    Druge začimbe in mešanice boste morali poiskati na policah trgovin ali pa se odpraviti v Indijo, kjer boste lahko za šop svežih kari listov barantali na tržnici ali nabirali zrele stroke pod mogočnim tamarindovim drevesom. Pristne okuse in vonjave južnoindijskih jedi boste doma težko poustvarili, tudi indijske restavracije se na evropskih tleh prilagodijo našemu okusu in so z začimbami bolj sramežljive. Šele v Indiji, ko se boste po vročem, vtisov polnem dnevu usedli za mizo in izbirali med omamno dišečimi jedmi, katerih imen sploh ne znate izgovoriti, boste začutili tisto pravo intenzivno harmonijo okusov in vonjav, ki v sebi nosijo večtisočletno tradicijo ljubezni do kuhanja. Za uvod pa lahko poskusite doma pričarati nekaj tega vzdušja z receptom, ki je primeren tudi za začetnike.
    RIŽ Z LIMONO IN ARAŠIDI
    • 1 žlička koriandrovih semen
    • 2 žlici jedilnega olja
    • 1 žlička gorčičnih semen
    • 3 – 4 kari liste
    • kos naribanega svežega ingverja
    • 2 zelena čilija (lahko več, če želite bolj pekoč okus)
    • pol skodelice praženih arašidov
    • žlica kurkume
    • sok dveh limon
    • 2 skodelici kuhanega riža (najbolje basmati)
    • sol
    V večji ponvi z debelim dnom segrejemo olje in popražimo semena koriandra, da zadišijo. Na grobo jih stremo in prihranimo za kasneje.
    Ponovno segrejemo olje in dodamo gorčična semena, kari liste in čilije. Pražimo, nato dodamo nariban ingver in arašide. Pražimo še kakšno minuto, nato dodamo kurkumo v prahu in ugasnemo ogenj.
    Mešanici dodamo limonin sok in dobro premešamo. V nastalo aromatično osnovo nežno vmešamo kuhan riž in strta semena koriandra. Solimo po okusu in postrežemo.
    Ljubitelji koriandra lahko sveže narezane liste potresete po že pripravljeni jedi in jo s tem še dodatno poživite. Če koriandra ne prenesete, ga lahko zamenjate za sveže metine liste. K rižu se poda tudi različna zelenjava, na primer grah, mladi listi špinače, korenček …
    V Indiji bi rižu dodali nekaj kock paneer sira, vi pa ga lahko nadomestite z našim sirom za žar.

    Silbury Hill

    Ob pregledu najstarejših obdobij človeškega delovanja pogosto naletimo na zgodovinske ostanke, ki nas tudi v hitrem in tehnološko močno razvitem sodobnem svetu še vedno osupnejo. Monumentalne zgradbe kot so mezopotamski zigurati in egipčanske piramide, ki v svoji podobi združujejo hkrati tehnično dovršenost in neizmerljiv človeški napor, še danes begajo raziskovalce in pogosto odpirajo več vprašanj, kot podajajo odgovorov. Tudi v južni Angliji najdemo številne objekte, ki se uspešno izogibajo znanstvenemu razumevanju in klasifikaciji. Med najbolj znane uvrščamo lokaciji Stonehenge in okolje vasice Avebury, pod katero umeščamo tudi Silbury Hill.
    Gomila Sillbury Hill (južna Anglija) v megli

    Dolga zgodovina griča

    Silbury Hill je najstarejši prazgodovinski umetno ustvarjen grič v Evropi, ki se nahaja v angleški pokrajini Wiltshire. Gre za 160 metrov široko in slabih 40 metrov visoko človeško izdelano kopico, ki je v večini sestavljena iz krede in gline. Tako kot mnoge druge »zgradbe« iz obdobja neolitika, je tudi Silbury Hill kljub dolgoletnim raziskavam še vedno obdan s številnimi vprašanji.
    Čeprav sta bila v grič do zdaj narejena že dva tunela namenjena raziskovanju, zbrane informacije še vedno ne podajajo jasne predstave o tej zgradbi. Kronološko umeščanje in razumevanje izgradnje umetnega griča je v arheološki stroki razdelila strokovnjake, o njegovi namenskosti ni nobenih zares trdnih dokazov in razumevanje družbe, ki je lahko sploh postavila tako inženirsko težaven projekt, je še danes izredno skopo.

    Večfazna gradnja

    Zadnje analize ugotavljajo, da je bil Silbury Hill najverjetneje zgrajen med leti 2470 in 2300 pr. n. št. Čeprav gre pri tem še vedno za bolj okvirno datacijo, se strokovnjaki strinjajo, da je vsaj začetek gradnje lahko zanesljivo umeščen v bližino leta 2400 pr. n. št. Raziskave, ki se v raznoraznih oblikah izvajajo že od druge polovice 18. stoletja dalje, so pokazale, da je bil grič zgrajen v več gradbenih fazah. Prvotno kopico, ki se nahaja na dnu današnjega griča, so skozi čas širili in dvigovali z materialom, ki se je nahajal v neposredni bližini. Ob zunanjem robu izkopani jarki so še dodatno poudarili višino samega griča.
    Začetno fazo gradnje lahko dokaj natančno datiramo, preostale faze pa v zgodovinsko časovnico umestimo veliko težje. Med raziskovalci so bile nekaj časa popularne ideje, da je bila celotna kopica zgrajena v dokaj kratkem obdobju nekaj let, vendar pa je danes stališče stroke nekoliko drugačno. Izgradnja Silbury Hilla je potekala bistveno dlje, verjetno več kot sto let, vključevala je več generacij delavcev, ki so po današnjih ocenah za izgradnjo skupaj porabili več kot 4 milijone ur dela.

    Čemu je bil namenjen Silbury Hill?

    Tudi namen same zgradbe še vedno ostaja nepojasnjen. Poleg naravnih materialov, iz katerih je bil grič zgrajen, so arheologi v okolici našli le predmete iz časa Rimljanov in srednjega veka. Očitno so tudi kasnejše civilizacije uporabljale lokacijo Silbury Hilla za navigacijo, kot naselbino in celo kot obrambno strateško mesto. Vendar pa izkopani artefakti ne pojasnjujejo prvotne funkcije griča.
    Za razliko od preostalih prazgodovinskih zgradb v bližini kot so npr. West Kennet Long Barrow, namembnost Silbury Hilla ni povezana s pogrebnimi praksami, ampak ga stroka pogosteje povezuje z ritualnim oziroma ceremonialnim kontekstom družbe tega časa. Morda je bil postavljen kot del večjega religioznega kompleksa v odnosu do bližnje vasice Avebury (na sliki levo), kjer lahko najdemo številne iz kamnov postavljene kroge, ki so bili namenjeni religioznim procesijam in obredom.

    Grič in nova doba

    Po razmislekih drugih strokovnjakov pa je Silbury Hill morda služil kot spomenik in opomnik na stare uveljavljene socialne strukture v času, ko se je družba močno spreminjala. V obdobju njegovega nastanka se je v južni Angliji namreč že začela pojavljati nova oblika posodnega oblikovanja, načinov pokopavanja in celo začetki uporabe novih materialov. Prihajala je nova doba, ki se je tudi ideološko in religiozno lahko oddaljevala od starejših uveljavljenih praks. V tem kontekstu je bil Silbury Hill morda postavljen kot neke vrste odgovor na te spremembe, vendar pa raziskave jasnega zaključka glede tega vprašanja še ne morejo podati.
    Del čara prazgodovinskega umetnega griča je dejstvo, da se okoli njega še danes pletejo številna neodgovorjena vprašanja. Obiskovalce hkrati nagovarja tako s svojo monumentalnostjo kot s svojo enigmatičnostjo. Zaradi tega je obisk in ogled te svetovne zgodovinske dediščine vedno osupljiv predvsem pa navdušujoč.

    Edith Piaf – nagradna igra

    V sodelovanju s Cankarjevim domom vas vabimo na glasbeni sprehod skozi življenje Edith Piaf, pevke šansonov, ki je za vedno zaznamovala francosko glasbo. Skupaj z organizatorjem dogodka smo podarili dve brezplačni vstopnici srečnemu nagrajencu, ki se je prijavil na naša obvestila.

    Nagrajenec je D. Jakovina iz Ljubljane.

    O muzikalu Piaf! The Show

    Razprodal je najslavnejše dvorane, kot sta Carnegie Hall v New Yorku in Olympia v Parizu, zdaj pa prihaja v Cankarjev dom. Piaf! The Show je izvirna glasbena odrska zgodba, ki sledi življenju Edith Piaf skozi njene nepozabne pesmi. Prava francoska klasika je doživela že več kot 1000 ponovitev v kar 50 državah sveta, od leta 2015 pa je bilo prodanih že več kot milijon vstopnic. Predstava se navdihuje pri z oskarjem nagrajenemu filmu La Vie en Rose in je svojo premiero doživela ob stoletnici rojstva »vrabčka z Montmartra«.
    Utrinek iz predstave Piaf! The Show
    Muzikal Piaf! The Show je glasbena predstava v dveh 45-minutnih delih. Ob melodijah zajadramo med čarobne ulice Pariza, ki nam govorijo v jeziku romantikov, iz bližnje pekarne pa nas premami vonj po sveže pečenih rogljičkih. Glasbena zgodba o temperamentni francoski ikoni je podprta z izvirno scenografijo, projekcijami in številnimi še nikoli objavljenimi slikami Edith Piaf in prizorov iz Pariza njenega časa.
    Celo najbližji prijatelji francoske ikone, kot so njena prijateljica Germaine Ricord, njena tajnica Ginou Richer, tekstopisec Charles Dumont in velikan šansona Charles Aznavour, so predstavo označili za »najlepši poklon, ki je kadarkoli nastal o uspehu Edith Piaf«.

    V očeh mednarodnega občinstva je Francija Pariz, Pariz je Montmartre in Montmartre je Edith Piaf. Prav boemski način življenja je tisto, kar iščejo turisti z vsega sveta ... Zato sem ustvaril predstavo, da bi košček Francije in Pariza pripeljal k njim domov.

    Gil Marsalla, producent predstave

    »Pariški slavček«

    Edith Piaf je bila francoska pevka in igralka, rojena 19. decembra 1915 v Parizu. Njeno pravo ime je bilo Édith Giovanna Gassion. Zaslovela je s svojim edinstvenim in čustveno nabitim glasom, ki je izražal globoka življenjska izkustva. Njena glasbena kariera se je začela na pariških ulicah, kjer je pela za preživetje, preden so jo odkrili in je postala mednarodna zvezda. Njene najbolj znane pesmi, kot so La Vie en rose, Non, je ne regrette rien ali Hymne à l’amour, so postale zimzelene klasike francoske glasbe.
    Piaf je imela težko življenje, polno osebnih tragedij in zdravstvenih težav. Kljub temu, ali prav zaradi tega, ji je s svojo glasbo uspelo dotakniti se src mnogih ljudi po vsem svetu. Njena karizma in strast na odru sta ji prinesli neminljivo priljubljenost in priznanje, zaradi česar jo pogosto uvrščajo med največje glasbene ikone 20. stoletja. Od tega sveta se je poslovila 10. oktobra 1963, vendar njen glas še odmeva in navdihuje vedno nove generacije poslušalcev.

    Nathalie Lermitte

    V glavni vlogi »pariškega slavčka« oziroma Edith Piaf blesti Francozinja Nathalie Lermitte. Pevka, ki se pojavlja na odru že od zgodnjega otroštva, ko je pri šestih letih nastopila v očetovi rock zasedbi, je na svoj osemnajsti rojstni dan izdala prvi album Tu es tout ce que j’aime, prodan v nakladi skoraj pol milijona izvodov. Leta 1989 je naredila prve korake v glasbeni komediji. Nastopala je po različnih gledališčih v Parizu, velikokrat tudi v vlogi Edith Piaf. Leta 2018 je prevzela glavno vlogo spektakla Piaf! The show. Z njim je že leto kasneje nastopila na Broadwayu, nato pa še po širnem svetu od Kanade, Avstralije, ZDA, Dubaja, Evrope vse do Južne Amerike.
    Zasedba na odru muzikala Piaf! The Show

    Gil Marsalla

    Režiser in producent predstave Gil Marsalla študira glasbo od svojega 14. leta starosti in je uspel kot glasbenik, glasbeni direktor, dirigent in umetniški vodja. V zadnjih letih producira glasbene in gledališke predstave ter velike dogodke. Ustanovil je lastno produkcijsko hišo Directo Productions z namenom podpiranja in predstavljanja prihajajočih francoskih umetnikov, s svojimi produkcijami pa potuje po vsem svetu. Med njegovimi uspešnimi produkcijami so »Formidable Aznavour«, »Paris, Le Spectacle«, »Piaf Symphonic«, »Brel! The Show« in muzikal »Cyrano de Bergerac«.

      Prijava na nagradno igro

      Prijave so zaključene.

      * V skladu z novo uredbo o varovanju osebnih podatkov potrebujemo vaše soglasje za hrambo in obdelavo podatkov, ki jih potrebujemo za izvedbo naše storitve (rezervacija letalskih kart, ogledov, hotelske namestitve, pridobitev vizuma, sklenitev zavarovanj, …). Vašo prijavo lahko sprejmemo in obdelamo le v primeru, da s tem soglašate. To velja za vse potnike na prijavi. Več na: Politika varstva osebnih podatkov

      ** Vaše osebne podatke bomo uporabili izključno za namene pošiljanja naših obvestil in novic. Politika varstva osebnih podatkov

      S potrditvijo prijave boste uvrščeni v nagradno žrebanje, ki bo potekalo 1. avgusta. Nagrajenca bomo objavili na naši spletni strani.

      Pogoji nagradne igre